讲坛之上，岁月如梭，
春华秋实，孕育了一代又一代学子；
校园之中，阳光洒洒，
风雨同舟，培养了茁壮成长的花朵。
又逢一年教师节到，
愿尊敬的老师们身体康健，节日愉快！
在这个特殊的时刻，我们怀着万分激动的心情迎接新学年的到来。新的学期，充满了希望与机遇，也是我们继续追求知识和创造美妙音乐的时刻。
中央音乐学院出版社为各位读者精心准备了一份书单，2022~2023年出版的文集、专著、教材、乐谱等17部精彩出版物。这些书籍不仅是音乐之美的探索，更是知识的源泉。
文集类
《中国传统音乐概论（英文版）》
袁静芳 主编
张伯瑜 林青华 译
本书是《中国传统音乐概论》的英译版，并入选“国家社科基金中华学术外译项目”。为促进中国优秀传统音乐文化的传播，推动中国音乐“走出去”，加强对外交流和多层次文明对话，中央音乐学院出版社选定由袁静芳教授主编的《中国传统音乐概论》一书，聘请享有盛誉的民族音乐学专家张伯瑜与林青华教授，耗时两年将其翻译成英文并正式出版。这一重要成果对海外中国传统音乐的传播有着重要价值。
《“韶”乐与礼乐文明》是2021年在北京举行的“全国首届《韶》乐文化专题研讨会”的会议发言论文集。内容讲述《韶》乐的历史考辨、《韶》乐在后世的发展、《韶》乐与中国古代哲学和人文精神的关系、《韶》乐对韩国雅乐的影响、《韶》乐在当代的演出和传播等方面。可以说这是目前关于《韶》乐角度最为多元、论述非常丰富的文集。
专著类
这本书深入探讨了民族音乐学的历史发展，从学科形成前的初探索到建立初期的特色，再到多学科交叉的尝试，展现了民族音乐学的活跃性。通过这本书，读者将深刻理解民族音乐学的历史、方法和热点领域，以及在国际音乐学术界中的崭露头角。
这本书是民族音乐学家张伯瑜的学术论文集，包括了三十余篇涵盖音乐与社会、中西音乐关系、传统的保护与发展、印度音乐、中国锣鼓乐等多方面内容的论文。这些论文展示了作者广泛的学术研究领域和深刻的学术洞察力。这些论文都是作者多年田野考察与研究的总结，反映了他丰富的学术经验和深刻的研究成果，具有很高的学术参考价值。
《当代音乐的听觉特征及其训练路径探索》从听觉进入现代音乐教学是有一定新意的，作者意在探讨和实践当前专业音乐教育中如何解决现代音乐的听觉问题，有一定的创新性和实用性。
《鲁道夫·拉班动作教育理念下的
儿童身体律动与舞蹈》
曾乔 著
本书以拉班动作教育理念为基础，阐述了如何利用舞蹈动作学习来培养儿童的身体协调性。作者简要介绍了拉班舞谱的理念、形态与规则，然后以拉班动作教育为基础，探讨了音乐能力、体感反应、身体认知、重心/身体、旋转能力、空间认知、协调能力、身体素质等方面的儿童舞蹈教育方法与手段。这些方法不仅在儿童全面发展中扮演着不可或缺的角色，而且在个体成长中具有重要意义。
教材类
《阮视奏进阶训练》是中央音乐学院阮专业教师邸琳编写的一本重要教材。在阮乐器专业的学习和演奏中，视奏技能是不可或缺的，而这正是本书所强调的。这本教材分为两大部分，分别涵盖了五线谱和简谱的内容，以满足不同学习者的需求。每一章节都清晰地列出了练习要点，难度逐渐递增，适合不同水平的阮演奏者使用。
本书为中英文双语教材。由胡志厚教授编选的《中国音乐轻松学》的管子分册采用图文结合与课堂模拟结合的形式呈现，曲目遵循教学规律，由易至难、由浅入深。本书由文字、图片、谱例、课后练习等内容组成，在有限的篇幅中，粗浅但有序地介绍中国管子乐器的特点与相关的音乐，及简要的练习内容与演奏的方式，使读者对管子有初步的了解和掌握。
《三弦：汉英对照（中国音乐轻松学）》
谈龙建 张柳 荫萌 著
本书为中英文双语教材。《中国音乐轻松学》的三弦分册由谈龙建、张柳萌教授选编，采用图文结合与课堂模拟结合的形式呈现，曲目遵循教学规律，由易至难、由浅入深。本书由文字、图片、谱例、课后练习等内容组成，篇幅中有序地介绍中国三弦乐器的特点与相关的音乐，及简要的练习内容与演奏的方式，使读者对三弦有初步的了解和掌握。
本书是“低音铜管乐器系列教材”的第二部，内容由练习曲、乐曲、二部练习及音阶四个部分组成。在练习曲中，有23首练习曲是作者自创的，乐曲中大部分曲目是作者根据经典名作，结合低音长号的演奏特性，为学习者改编而成的。
乐谱类
想要领悟和把握西方古典音乐体系的内核，从而能够更准确地再现与表达音乐风格，对重奏、室内乐的认知与学习是重要的部分。本合辑中精选的3首小提琴与中提琴二重奏都十分有代表性且风格各异。包括莫扎特的《G大调小提琴与中提琴二重奏K423》，保罗·克莱格尔的《小夜曲 0o.45》，以及约翰·哈尔沃森的《帕萨卡格里亚》。
《当代弹拨乐作品曲集——中央音乐学院用谱》
章红艳 主编
章红艳教授不仅在音乐舞台上独具魅力，她还倾注了近二十年的心血，培养学生、推动弹拨乐合奏的发展。这本曲集是她多年辛勤工作的结晶，其中的作品展示了弹拨乐的多样性和独特之处。从《武生》到《天边情歌》，每一首曲子都散发着音乐家的智慧和艺术的光辉。
《中国古曲与古诗词艺术歌曲选集》
黄华丽 张佳佳 编
本书由中央音乐学院声歌系教授黄华丽和钢琴艺术指导张佳佳副教授联袂编撰，共涵盖19首作品，包括以古曲为基础的编创以及以古诗词为灵感的新创作。这些曲目巧妙地保留了古曲和古诗词的风采，传承了中国传统文化的精髓。
《民族弓弦室内乐作品集
——圣风室内乐委约作品》
于红梅 胡瑜 编
这部作品集精选自中央音乐学院作曲系师生的杰作，融合了传统民族音乐元素和创新的音乐理念，为传统弓弦演奏艺术注入新的活力。作曲家们不仅保留了民族音乐的特色，还探索了全新的演奏方式，以满足作品的需求，丰富了弓弦乐器的演奏技巧。
《管子协奏曲集（一）》收录了四首作品，包括两首三乐章协奏曲和两首单乐章协奏曲，是对中国民族吹管乐器管子的独奏和协奏曲形式的一次重要尝试。这些作品的创作者关迺忠、刘长福、王时和李博都是中央音乐学院培养的杰出作曲家，他们在民族音乐创作领域有着卓越的成就。
《心向未来——化隆县12所中小学校歌》
陈泳钢 董立强 主编
这本乐谱是由中央音乐学院党委办公室和学院组织部共同策划，由作曲系党总支承办的“助力化隆送校歌”项目的成果之一。校歌的创作团队包括解放军艺术团著名作家陈道斌等五位当代新锐词作家，以及本院的19位作曲系师生。这些歌曲经过认真遴选和在当地进行试唱，最终确定了13首入选。中央音乐学院致力于我国艺术教育的普及工作与新时代美育进行的推进，该乐谱的出版也是中央音乐学院师生用实际行动践行“让青春之花在祖国最需要的地方绽放”的优秀成果。
《中提琴外国作品集》为中央音乐学院中提琴教授王昌海所改编的乐曲曲集。曲集中的八首作品，既有改自小提琴的作品，也有原为中提琴的作品，这些作品多为古典时期著名作曲家的经典之作。这些作品音乐情绪丰富，程度难易不等，适合各种水平的中提琴演奏者演奏与教学。该书采用了钢琴伴奏谱+分谱的形式，也更利于演奏者的学习与使用。
我们深知，正是各位教师的辛勤努力和无私奉献，让音乐之美得以传承，让学生的未来变得更加美好。
感谢您的付出，敬爱的老师们。祝愿您度过一个充实而愉快的教师节，愿各位同学新学年充满收获和成功！
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