中央音乐学院的管弦系副教授、钢琴艺术指导专业硕士生导师，同时也是耶鲁大学音乐学院的交换教授曹慧老师，近期为大家带来了新的学习资源：《钢琴室内乐作品精选及注释——浪漫主义时期》。这本书是由中央音乐学院出版社正式出版的，它精心挑选了浪漫主义时期德奥地区的四位著名作曲家的经典钢琴室内乐作品，并进行了详尽的注释和解析。

新书特色

作者将舒伯特、门德尔松、舒曼与勃拉姆斯等四位作曲家的四首经典钢琴室内乐作品的乐谱重新编辑成册、细心校正乐谱之后，又详细编撰了作曲家的生平与创作背景，根据自身任教12年的教学经验，为每一首作品撰写乐曲解析、结构分析、演奏技巧和教学提示，为学习者提供了多层次的观点和方法。

作者非常重视乐谱的设计，在书中精心呈现的乐谱版式既美观又实用，符合演奏者的实际需求。

清晰的字体、合理的分页以及明晰的演奏指导使得四首作品的乐谱在该书中精彩呈现。

作者的“注释”文字简洁、表达准确，精练的提示可供广大音乐爱好者及钢琴室内乐学习者参考。

演奏者根据这些有效的提示，发挥个人的想象空间和知识储备，可进行更为细化的“二度创作”和演奏“移情”,不仅能够取得更好的演奏效果，也能够在一定程度上发掘古典音乐的价值。

无论是针对想要了解钢琴室内乐艺术发展信息的研究者，还是需要在钢琴教育中进行教学体系探索、进行作品推广的钢琴教师，或是对于一般性的演奏者，这本选集都具有不同程度的参考意义。

乐谱作为教学的依据，具有巨大的实用性，而作者根据乐谱撰写的文字是对浪漫时期钢琴室内乐作品的演奏要点、风格特征的诠释，这既是对不同作曲家的深厚钢琴文化底蕴的解读，也是对其钢琴语言特色的一种揭示。

而作者对不同作品的演奏技法和要点所做的分析，也都在一定程度上展现出她对钢琴演奏这种艺术发展的整体性研究脉络，无论是对钢琴室内乐作品风格的透视，还是对作品中现代演奏技法的提示，以及对这些浪漫主义时期音乐作品中艺术价值的发掘，都具有不可小觑的启示与意义。

通过室内乐作品探索浪漫主义时期的音乐，是多维度了解音乐历史和提高音乐技能的绝佳途径。

值得一提的是，我们的出版社在此之前已经推出了一本名为《钢琴室内乐作品精选及注释——古典主义时期》的书籍。曹慧老师在该书中精选了海顿、莫扎特、贝多芬等著名作曲家的钢琴室内乐作品，为我们提供了深入学习和欣赏这些经典音乐的宝贵资源。

钢琴室内乐作品精选及注释——古典主义时期

曹慧老师的书籍为学习者提供了宝贵的资源和指导，帮助我们更好地欣赏和演奏这些音乐珍品。

如果您热爱音乐，不妨深入研究室内乐的世界，这将为您的音乐生活增添更多的乐趣和启发。